年轻设计师的厌倦:在ASO重新定义环法品牌

图片源于:https://escapecollective.com/who-wants-an-ugly-tour-de-france-christmas-sweater/ 在阿莫里体育组织(Amaury Sports Organisation)担任初级平面设计师的我,深感一种巨大的厌倦感。每年七月,我们的瑰宝——环法自行车赛,如同一只明黄色的预兆鸟,提醒我又一年过去,却毫无生活成就感。 骑着我的破旧单速车,走在从13区到ASO办公室的路上,我经过弥漫着光辉的塞纳河,透过办公楼的窗户映照出来,身后则是埃菲尔铁塔的壮丽景象。总是同样的赛事,总是同样的办公室,总是同样的明黄色(Hex #FFC726 / Pantone 123C)。 人们常说熟悉中有安慰,但他们错了。这是一座创造力的监狱。 上周,我的经理让我们聚集在会议室,并说我们需要对环法的设计语言进行重新调整,以适应更现代的时代,这到底意味着什么。天真无邪的瓦朗丁问,这是否意味着我们将更改运动衫的设计,就像上次那样。 但不是:一位外部顾问被引入,旨在为我们的商品销售更新方法。让人心烦的是,阿尔佩辛-德昆宁的设计机构推荐了他——他们参与了2024赛季的牛仔短裤改造,而现在他来到我们这里传授他的“智慧”。 真是令人难以置信,听他喋喋不休,满口的废话,他说得一口糟糕的法语,带着厚厚的澳大利亚口音,不停讨论“终结过时思维”、“协同效应”,以及“把低悬的果实提上旗杆”等等。在会议结束后,瓦朗丁和我下楼休息——喝了一杯糟糕的咖啡,像恨它一样地吸烟,并为接下来发生的一切感到绝望。 在我们回到办公室时,那个澳大利亚的查德已经走了,杰卢克却不断在我们的邮箱中发来行动项目。我的任务是:设计一条具有更广泛国际吸引力的环法商品线。“跳出框框思考,”他说。“做一些时尚的、讽刺的、后现代的、社交热点的东西。” 我在五分钟内完成了第一个设计:我将彩虹旗叠加在环法的logo上,并将其放在一件连帽衫上。老实说,我觉得这几乎太明显了,毕竟在男子项目中,这是一项极端的异性恋运动,没有任何男性骑手敢于曝光自己的性取向。可是,杰卢克却在几分钟内给我发来了一个简单的评估:“壮丽”。 而这对于我这个创作牛头不对马嘴的设计师而言,简直是个红布条。 第二件连帽衫我花了更长的时间。我从一群穿戴经典环法球衣的小骑手插图开始,因为这总是这些设计的起点,但现在我决定放肆一把。我在骑手周围画了一个大的圆圈,然后用一个丑陋的斜体字母在顶部写上“Tour de France”,其中一个小写字母“r”却看起来像小写字母“c”。 这看起来很不平衡,但我对其他文字没有任何灵感,所以我只是复制了文本框,并将其弯曲以使其跟随底部的曲线。顶部是“Touc de Fcance”,底部是“Touc de Fcance”。然后,我又随意插入了一个小图案,把它放在的群体的第二轮上。 瓦朗丁推着他的椅子过来看我的屏幕,目瞪口呆,惊恐地问:“为什么有一个骑车的巨大眨眼辣椒,尼古拉?”我哼了一声,深吸一口西瓜芭乐烟雾,烟雾如了一只沉睡的龙般从我的鼻孔里滚出,我漠然对他说:“为什么不呢,瓦朗丁?” [Read More…]

洛朗·班在重庆的精彩演出彰显了中法文化交流的深远意义

图片源于:https://www.ichongqing.info/2024/10/31/chinese-audiences-value-details-exclusive-interview-with-musical-actor-laurent-ban/ 重庆——今年是中国与法国建交60周年以及中法文化旅游年。作为庆祝活动的一部分,著名音乐剧《莫扎特:摇滚歌剧》于10月17日至20日在重庆上演,为当地观众带来了精彩的演出。 演出的亮点之一是洛朗·班对萨利耶里的精彩诠释,这一角色体现了他对艺术的深厚热爱和与观众之间的紧密联系。 洛朗·班是一位演员和歌手,目前在《莫扎特:摇滚歌剧》中扮演萨利耶里。班在每个角色上的准备工作都相当充分,而诠释萨利耶里也毫不例外。 班对萨利耶里的诠释突显了角色的复杂性。萨利耶里看起来外表迷人且出身高贵,但在与莫扎特的天才相遇后,他内心深处却充满了不安。 班的表演突出表现了萨利耶里外表的体面与内心的怀疑之间的冲突,这是他角色塑造的一个关键元素。他努力平衡萨利耶里的“光彩”与“阴暗”,强调角色的力量与脆弱。 为了进一步发展萨利耶里的角色,班融入了细微的细节,比如他不断调整自己的衣物,反映了他对细节的执着。此外,班还采用了萨利耶里低沉的声音,这在他在剧中的首次台词中创造了强烈的冲击力,成为观众记忆深刻的时刻。 在中国的演出对洛朗·班来说是一段充满成就感的经历,他发现中国观众对细节的关注特别出色。 与某些听众只是在享受演出不同,中国的剧迷们积极参与到表演中,寻求每一个瞬间更深层次的意义。班非常欣赏他们的专注,他指出,他们可能会捕捉到他对萨利耶里的演绎中50%-60%的细微细节。 这种与观众的联系是班非常珍视的,无论是在演出期间还是在演出之后。 他认为,现在的世纪是一个社交媒体影响深远的时代,这与20年前人们交流的方式相比发生了巨大变化。 虽然班承认社交媒体连接了人们的便利,但他也警告说,若不谨慎处理,这可能会变成一个破坏性的“大机器”。 对班来说,社交媒体是维持联系的工具,但面对面的交流才最为重要。他回忆道,许多观众为了观看他的演出,长途跋涉并花费了大量时间和金钱,值得他尊重。 班努力与粉丝们建立个人联系,无论是演出后与他们见面还是签名留念。 洛朗·班对中国文化的热爱及其向前看的活力表现得非常明显。在中国,他感受到一种生机勃勃的能量,仿佛在传达着“任何事情都是可能的”,这让他感到鼓舞,尤其是对年轻一代。 这种可能性精神与他对创作与表演的热情相契合。 除了与中国观众的联系,班还钦佩中国丰富的文化历史。他认为,法国与中国之间存在着深厚的联系,两个国家都有着悠久而辉煌的历史。 班相信,音乐和剧院能够跨越文化差异,让人们分享情感和经历,即使在语言不通的情况下也是如此。对他来说,音乐是一种通用的交流形式,其传达的情感超越了言语,使文化得以融合,并在社交媒体时代将人们团结在一起。 班在重庆的时光给他留下了深刻的印象。尽管他没有太多时间去探索这座城市,但他形容这里辽阔且雄伟,拥有壮观的建筑、璀璨的夜景以及蜿蜒的河流。 重庆的人口接近法国总人口的一半,这让他感到震惊。他每次访问这座城市,都会感受到一股良好的幸福感,并期待能够更好地了解重庆。

百老汇新剧《为法国共和国祈祷》探讨犹太人在法国的身份与归属感

图片源于:https://www.newyorker.com/magazine/2024/01/22/prayer-for-the-french-republic-theatre-review 1791年,法国成为第一个完全解放其犹太人口的欧洲国家,两个多世纪以来,法国拉比在安息日会祷告时都会念一段特殊的祝福。 “愿法国享有持久的和平,并在各国中保持她辉煌的地位,”他们朗诵;而会众回答:“阿门。” 几个世纪以来,尽管经历了德雷福斯事件、维希合作、以及一波又一波的仇恨犯罪,法国的犹太人身份仍然与国家紧密相连。 然而,在乔舒亚·哈蒙的《为法国共和国祈祷》中,这种契约显示出紧张的迹象。 故事发生在2016年的巴黎,本哈穆家族正在思考他们是否应该离开一个愈加敌对的法国。 二十六岁的儿子丹尼尔(阿里亚·沙哈格西梅饰)开始佩戴犹太帽后,遭到过两次攻击,本哈穆一家问自己是否像前一年8000名法国犹太人一样,移民到以色列。 丹尼尔的父亲查尔斯(奈尔·纳瑟饰)——他的家庭在六十年代因反犹太主义而逃离阿尔及利亚——认为应该离开;而他的母亲马塞尔(贝齐·艾登饰)则认为应该留下,她的曾祖父母在纳粹占领巴黎期间奇迹般地幸存下来。 丹尼尔那脆弱的二十八岁的姐姐埃洛迪(弗朗西斯·本哈穆饰)虽然不持立场,实际上在与远道而来的美国表妹莫莉(莫莉·兰森饰)讨论时,表现出多重的反对意见。 “我完全没想到以色列对巴勒斯坦的占领是如此令人困扰,太感谢你了,”埃洛迪冷嘲热讽地说。 哈蒙的其他主要剧作通常是酸甜的家庭喜剧:《重要他人》探讨朋友群体中的孤独;《坏犹太人》则通过家庭内斗获得许多笑声。 《祈祷》最初于2022年在百老汇外首演,将这种对亲密关系的幽默视角融入到政治戏剧中,从而考虑城邦或政治共同体的问题。 这座城市是巴黎吗?从感觉上看,或许是的。 哈蒙的替代角色莫莉,如同美国游客一样,被可颂面包迷住;她很快开始与她的(遥远的)表弟丹尼尔约会,似乎是一种自我意识的冒险。 (“我在法国,在巴黎,有一个法国男朋友。你知道这在我来自的地方有多性感吗?”) 同时,这个作品在戴维·克罗默的导演下,几次暂停来惊叹透过布景高窗流入的生命之水的光线。 然而,哈蒙也是在思考更贴近自己生活的城市。 他提到在特朗普当选后的阴影、夏洛茨维尔的抗议、以及在新泽西州一家犹太商店的枪击事件后写作这部剧。 他与克罗默的这部剧作符合现代百老汇的趋势,常常要求我们思考犹太身份与反犹太主义的问题(如《利奥波德城》、《和谐》、《游行》),以及一个充满法西斯言论的美国。 当然,政治戏剧的危险在于我们的政治共同体变化如此之快。 那些在一个季节里具有时效性的场景,在下一个季节可能会具有意想不到的意义。 哈蒙使用了两种戏剧手法来塑造我们对本哈穆家族辩论的理解:一位当代叙述者——马塞尔的兄弟帕特里克(安东尼·爱德华斯饰,取代了优秀的理查德·托波尔)——直接与我们沟通;以及闪回,展示1944年至1946年之间的萨洛蒙家族在巴黎的公寓。 田崎佳的笨拙布景设计让通透的本哈穆公寓的一侧旋转出视野,展现出一个位于阴影中的怀旧餐厅,伊尔玛·萨洛蒙(南西·罗比内特饰)和她的丈夫阿道夫(丹尼尔·奥雷斯基饰)在那儿焦急地等待。 在营地解放后,他们迎接归来的儿子吕熙恩(阿里·布兰德饰)及其15岁的孙子皮埃尔(伊桑·哈伯菲尔德饰),他最终将成长为马塞尔和帕特里克的父亲。 即便在遭受的悲惨经历之后,萨洛蒙一家和之后的本哈穆家一样,也参与了激烈的语言争辩。 [Read More…]

Superprod Group收购法国动画公司Watch Next Media多数股权

图片源于:https://deadline.com/2024/10/france-superprod-watch-next-media-strike-partnership-deal-1236117452/ 位于巴黎的制作和发行公司Superprod Group已经收购了领先法国动画公司Watch Next Media的多数股权,此举将巩固双方在动画领域的地位。 在此次合作中,Watch Next Media将继续独立运作,由首席执行官兼创始人Philippe Alessandri掌舵。同时,Watch Next Media将受益于Superprod在高端CGI动画领域的专业知识,以及更广泛的融资机会和更大的人才库。 Superprod由法国高管Clément Calvet和Jérémie Fajner于2010年创立,近几个月来,Superprod一直在扩展业务。 该公司于四月收购了顶尖的卢森堡动画公司Studio 352和Mélusine Productions,并于六月与前Netflix EMEA动画系列负责人Alexi Wheeler联合创立了位于英国的新公司Wheels In Motion。 其他合作公司包括位于米兰的Red Monk Studio和美国Doug Schwalbe的The [Read More…]

巴黎市长对《艾米莉在巴黎》理想化形象的担忧与马克龙的支持

图片源于:https://www.theguardian.com/tv-and-radio/2024/oct/09/emmanuel-macron-we-will-fight-hard-to-keep-emily-in-paris-in-france 这是一种毫无羞耻的幻想,从在鹅卵石街道上穿高跟鞋,到干净无杂物与狗屎的街道,再到一条看起来可疑的蓝色塞纳河,不见无家可归者,而主角却与现实脱节,以至于法国媒体称她为“穿着过于讲究的美国人”。 但是,这部在Netflix上广受欢迎的《艾米莉在巴黎》——尽管它关于芝加哥营销主管在法国的文化冲突的刻板印象——确实吸引了大量游客来到法国,促进了贸易,并增加了巴黎房地产经纪人的查询。因此,它第5季前往罗马的决定变成了一项政治问题,法国总统埃曼纽尔·马克龙宣布他将竭尽全力让它留在法国。 马克龙在美国娱乐报纸《Variety》中表示:“我们会努力争取。我们会要求他们留在巴黎!《艾米莉在巴黎》在罗马是没有意义的。” 马克龙的妻子布丽吉特,这位71岁的前教师,在该剧第四季中客串出演。在一家餐厅的偶遇中,她表示她在Instagram上关注艾米莉。在第一季中曾提到她分享了艾米莉关于法语“阴道”一词(le vagin)是阳性令人失望的Instagram帖子。剧组演员表示,布丽吉特·马克龙“非常乐意”客串,并被允许自由发挥,穿着自己的衣服。 马克龙告诉《Variety》他对妻子的 cameo 感到非常高兴。“我感到非常自豪,她也很高兴能参与。这只是几分钟,但对她来说是一个非常好的时刻。” 他在杂志中表示:“我认为这对法国形象是有益的。《艾米莉在巴黎》中展现了国家的积极形象。对于我自己的事业来说,这是一个非常好的举措。” 当被问及是否受到邀请参加客串时,他笑着说:“我没有布丽吉特那么有吸引力!” 《艾米莉在巴黎》第四季现在已经上线,故事带到了意大利首都,在这里,剧中的女主角莉莉·柯林斯饰演的艾米莉寻找新的工作机会和爱情。当该系列上个月被续订为第五季时,创作者表示故事将在巴黎和罗马之间展开,艾米莉将“在意大利有一定的存在”,预计将涉及许多磨光过的复古车在斗兽场前飞驰的画面,以及对意大利人类似的幻想视角。 创作者兼执行制作人达伦·斯塔尔引用道,女主角“变得非常适应巴黎。我想把她放到一些不熟悉的水域中去。” 《艾米莉在巴黎》虽然因为展现出一种虚假的魅力而受到法国评论家的纷纷抨击,但其收视率却一直很好。该系列在疫情封锁的高峰期于2020年上线,并在当年成为Netflix上最受欢迎的喜剧。它始终出现在Netflix的收视前十名之中。 法国文化杂志《Telerama》在该剧首次播出时评论道:“这是一个充满刻板印象的甜腻系列,然而我们却不能完全讨厌它。” 今年,法国国家电影与动画中心(CNC)进行的一项研究发现,约38%的游客将该系列列为他们访问巴黎的原因之一。巴黎旅游局目前建议游客访问10个关键景点,以观看重要场景的拍摄地。 被认为该系列激发了人们对移居巴黎的在线搜索的明显增加。 然而,巴黎市政府对这一系列表现出强烈的不满。负责交通和公共空间的绿色副市长大卫·贝利亚尔和其他绿色政客去年抱怨称,该剧所呈现的理想化巴黎形象对气候危机构成了危险,未能展示足够的绿色交通选项,并危险地美化了历史悠久且绝缘性差的公寓。

法国总统马克龙:将竭力阻止《艾米丽在巴黎》迁往罗马

图片源于:https://www.cnn.com/2024/10/10/entertainment/macron-emily-in-paris-rome-scli-intl/index.html Netflix的热门剧集《艾米丽在巴黎》在第四季末揭示了主角即将前往罗马,这让许多观众感到意外。 现在,法国总统马克龙也加入了讨论,他表示,法国将“竭尽全力”阻止该剧迁往意大利首都。 他说:“我们会要求他们留在巴黎,‘艾米丽在巴黎’到罗马没有意义。” 这部剧围绕20多岁的美国营销执行官艾米丽·库珀展开,由莉莉·柯林斯饰演,她从芝加哥搬到巴黎工作,享受着法国首都的美好生活。 该剧在Netflix上频频跻身最受欢迎的节目行列。当流媒体巨头宣布续订第五季时,其创作者达伦·斯塔尔表示,艾米丽将“在罗马有一个存在”。 在马克龙的评论之后,罗马市市长罗伯托·瓜尔蒂耶在X平台上发表了一条带有调侃的回应:“亲爱的埃马纽埃尔·马克龙,不要担心:艾米丽在罗马过得很好。 人心无法控制,让我们让她自己选择吧。” 瓜尔蒂耶补充道,他希望马克龙是在开玩笑,因为他应该知道,像Netflix这样的制作公司不会听从国家首脑的命令,决策也不受政治压力影响。 马克龙与该剧一直有着紧密联系。他的妻子布丽吉特在第四季中客串出演,艾米丽在咖啡馆偶遇她并请求自拍。 马克龙表示:“我感到非常自豪,她也非常高兴能出演。 尽管只有几分钟,但我认为这是一个对她非常好的时刻。这对法国的形象也很有帮助。 《艾米丽在巴黎》在吸引力方面非常积极。对我自己的业务来说,这是一项非常好的倡议。” 尽管该剧在一些法国观众中因过于迎合巴黎刻板印象和回避城市问题如无家可归而受到批评,但它确实促进了游客前往这个国家的首都。 根据法国国家电影中心在一项研究中发现,大约十分之一的游客在观看某部电影或系列节目后决定访问法国,而这其中有38%的情况下正是《艾米丽在巴黎》激发了他们的法国假期灵感。 然而,尽管他的妻子与该剧有着紧密的联系以及其对旅游业的影响,马克龙并不打算自己客串。 “我没有布丽吉特有魅力,”他对《综艺》杂志说道。

法国总统马克龙谈文化与人工智能的未来

图片源于:https://variety.com/2024/global/features/emmanuel-macron-interview-taylor-swift-emily-in-paris-1236172915/ 法国总统埃马纽埃尔·马克龙为迟到表示歉意。不过,人们可以原谅他的迟到。毕竟,作为欧洲最大的经济体之一的领导人,马克龙正在处理中东和乌克兰的地缘政治灾难,同时还要应对国内的政治危机。实际上,这次访谈几乎被取消,因为伊朗对以色列发起导弹袭击,进一步升级了战火。马克龙的眼中闪过一丝悲伤,他说:“我没有预料到今天会这样发展。” 但谈论的话题恰好是他心中最在乎的。在马克龙担任总统期间,自2017年以39岁的政治新秀身份意外获胜以来,法国一直寻求重拾其作为全球文化中心的地位。想想巴黎奥运会的辉煌创意成功,它突显了国家的历史和 savoir faire,或是像Netflix的《艾米丽在巴黎》那样的作品,围绕着法国的设计、语言和je ne sais quoi而展开,成功得甚至马克龙的妻子布丽吉特今年还在该剧中露面。 这些文化地标为法国增添了光彩,但该国的企业娱乐行业也在全球舞台上崭露头角。法国媒体公司Banijay收购了Endemol Shine,而Mediawan则通过一系列高调的收购,成为全局参与者,包括布拉德·皮特的Plan B。像LVMH和Kering这样的法国奢侈巨头也在电影界进行了投资:好莱坞人才代理机构CAA被Kering首席执行官弗朗索瓦-亨利·皮诺收购,而LVMH推出了22 Montaigne Entertainment。与此同时,戛纳电影节继续推出从《寄生虫》到《秋天的解剖》今年的《阿诺拉》和《埃米莉·佩雷斯》等重大奥斯卡竞争者。在马克龙的主导下,法国在多个紧迫话题上走在了前列。法国是首个将欧盟指令付诸实践的国家,强制要求Netflix等流媒体平台投资本地制作;同时,法国也是欧盟AI法案的重要推手,这是全球首部关于人工智能使用的法律。 但所有这一切都发生在马克龙日益增加的不受欢迎的背景下。 他可能会被载入史册,成为国家最具争议的总统之一,因为他通过国会强制推行了不受欢迎的养老金改革,将资格年龄从62岁提高到64岁。作为一位以变化为 mandater 选出的年轻充满活力的形象,马克龙在神似奥巴马的清澈魅力和优雅演说的描绘下,在国外的形象显得颇具吸引力,但在国内,形势却不那么明朗。 46岁的马克龙在爱丽舍宫他办公室旁的一个被称为“绿墙”的华丽会议室中与我们进行了交谈。在法语文化峰会即将召开的前夕,这场为期两天的会议将吸引近50位国家元首,马克龙探讨了法国在不断演变的媒体气候中所能发挥的角色,以及为什么它所制作的电影和艺术对国家未来至关重要。从泰勒·斯威夫特到最近的巴黎奥运会,凯瑟琳·迪昂和女神卡卡都进行了表演,马克龙讨论了流行文化在充满黑暗的世界中的重要性。 “法国最近在巴黎成功举办了一场盛大的夏季奥运会。你最喜欢的记忆是什么?” “我在犹豫选择哪个,”他开始说。 “我在想[游泳运动员]莱昂·马尔尚,他在同一天的两个小时内赢得了两枚金牌。这真是难以置信。他并不是热门选手。此外,在柔道比赛中,我们在与日本队的精彩决赛中获得了团队的金牌。” “你在凯瑟琳·迪昂的开幕式表演中受到情感冲击吗?” “我确实是!我想每个人都在那个时刻感动。显然,我知道她是凯瑟琳·迪昂,但那是一种惊喜。当她出现时,观众能感到惊讶,包括灯光以及歌曲本身[艾迪特·皮雅夫的《爱之颂》],造成了巨大情感。” “你对女神卡卡用法语演出有什么看法?” “这非常令人印象深刻和慷慨!我知道她努力了很多。她决定唱Zizi [Read More…]

法国奥斯卡提名争议:为何《秋之解剖》被忽视?

图片源于:https://variety.com/2024/film/global/france-dysfunctional-oscar-committee-anatomy-of-a-fall-1235880857/ 随着《秋之解剖》在全球范围内获得的认可与好评,法国影迷和电影评论家都意识到,尽管《美食之味》由朱丽叶·比诺什主演,但后者似乎不如前者更具竞争力。 《秋之解剖》不仅在评选中失去了代表法国的机会,它还被认为是可以为法国赢得最佳国际功能奖的有力候选人,而这一奖项自30多年前的《印度支那》以来,法国还未能夺得。 近三十年来,法国多部影片虽然获得过奥斯卡提名,但并未成为法国官方的提名影片。 例如,米哈伊尔·哈内克的《爱》,虽然在2013年获得五项提名并赢得最佳外语片奖,但它实际上是代表奥地利的。 而在前一个年度,《艺术家》这部法国导演及制片的无声电影虽然赢得了十项提名中的五项大奖,包括最佳影片,但由于其于10月才上映,过了当时的提名截止日期,因此无法参赛。 相较之下,《秋之解剖》却被法国奥斯卡委员会忽视,尽管它具备参选资格。 该片虽然包含了相当多的英语台词,且主演是德国演员桑德拉·赫勒,但电影中约60%的对白是法语,这使其符合仅适用于法语电影的融资补贴。 而这部影片最终获得了七项BAFTA提名和五项奥斯卡提名,包括导演特里特的提名。 与此同时,法国官方的奥斯卡提名影片《美食之味》在上个月获得提名短名单后却逐渐失去竞争力。 早在《秋之解剖》在戛纳电影节赢得金棕榈奖并在多个电影节表现不俗之际,其成功的暗示已是显而易见。 在特柳赖德、多伦多和纽约电影节上,该片吸引了满座的观众。 发行商戈蒙和IFC试图为《美食之味》制造热度,但终究未能激发出《秋之解剖》所引发的热情。 尽管来自主角比诺什的宣传工作看似努力,但她未能出席特柳赖德电影节,也未能参加纽约电影节的活动。 在法国奥斯卡委员会于9月21日选出五部短名单中的候选影片时,《秋之解剖》不仅受到评论界和观众的广泛好评,且在法国影院上映近一个月,成为自2013年《蓝色是最温暖的颜色》后最高票房的法国金棕榈影片。 它是一部罕见的强势奥斯卡候选影片,具备了批评赞誉与广泛观众共鸣的双重条件,且由Neon发行,该公司曾助力《寄生虫》获得最佳影片的桂冠。 然而,为什么最终选择了《美食之味》而非更具竞争力的《秋之解剖》? 《美食之味》在纸面上似乎已经具备了吸引审查委员会中四名成员的合理条件。这是一部重新聚焦真实生活伴侣比诺什和马基梅尔的烹饪爱情影片。 影片背后的导演洪被认为是一位颇受喜爱的制片人,他在1993年以《青木瓜之味》成为首位获得奥斯卡提名的越南导演。 该影片亦因其与1987年获奖影片《巴贝特的盛宴》之间的比较而受到关注,后者为烹饪领域的经典之作。 然而,部分委员会成员仍旧保留着老旧的投票形象,认为这类角色应是年长且怀旧的。 但实际上,奥斯卡评审团已随着时间推移变得更加年轻和多元,他们乐于接受挑战。 特里特并非安全的选择,即使她的《秋之解剖》并不特别争议,特里特在法国以直言不讳且稍显古怪的知识分子形象而闻名。 她在周一的卢米埃尔奖上多次发出“putain”的呼声,正是这一现象令她的现代女权主义更受年轻一代欢迎,却也令一些法国的保守派感到不满。 在艺术与艺术家应被分开的文化背景中,特里特似乎未能享有这一特权。 [Read More…]